Beatrice de Jong

 

  • Opgeheven beweging 1 - Paintings - Oilpaint on canvas - 114x130 - € 4150

    Opgeheven beweging 1 - Paintings - Oilpaint on canvas - 114x130 - € 4150

  • Dromende werkelijkheid - Paintings - Oilpaint on canvas - 150x100 - € 3900

    Dromende werkelijkheid - Paintings - Oilpaint on canvas - 150x100 - € 3900

  • Vrouw in zacht oranje - Paintings - Oilpaint on canvas - 060x080 - € 2877

    Vrouw in zacht oranje - Paintings - Oilpaint on canvas - 060x080 - € 2877

  • Beheerste storm 2 - Paintings - Acrylics on canvas - 140x100 - € 2098

    Beheerste storm 2 - Paintings - Acrylics on canvas - 140x100 - € 2098

  • Haiku Klein IX - Paintings - Mixed Media - 115x050 - € 1439

    Haiku Klein IX - Paintings - Mixed Media - 115x050 - € 1439

  • Love encaustic 9088 - Ceramics - Mixed Media - 035x045 - € 1650

    Love encaustic 9088 - Ceramics - Mixed Media - 035x045 - € 1650

(Back to summary all artists)

INFO ARTWORKS

Click below on  artwork for more info artwork and to see more big

010102010 - Opgeheven beweging 1 - Paintings - Oilpaint on canvas - 114x130 - €4.150

010102010 - Opgeheven beweging 1 - Paintings - Oilpaint on canvas - 114x130 - €4.150

010102074 - Dromende werkelijkheid - Paintings - Oilpaint on canvas - 150x100 - €3.900

010102074 - Dromende werkelijkheid - Paintings - Oilpaint on canvas - 150x100 - €3.900

010102076 - Vrouw in zacht oranje - Paintings - Oilpaint on canvas - 060x080 - €2.877

010102076 - Vrouw in zacht oranje - Paintings - Oilpaint on canvas - 060x080 - €2.877

010202046 - Beheerste storm 2 - Paintings - Acrylics on canvas - 140x100 - €2.098

010202046 - Beheerste storm 2 - Paintings - Acrylics on canvas - 140x100 - €2.098

0106020500 - Europees Landschap - Paintings - Mixed Media - 120x090 - € 1.678

0106020500 - Europees Landschap - Paintings - Mixed Media - 120x090 - € 1.678

0106020136 - Haiku Klein IX - Paintings - Mixed Media - 115x050 - €1.439

0106020136 - Haiku Klein IX - Paintings - Mixed Media - 115x050 - €1.439

0401020343 - Love encaustic 9088 - Ceramics - Mixed Media - 035x045 - €1.650

0401020343 - Love encaustic 9088 - Ceramics - Mixed Media - 035x045 - €1.650

 INFO ARTIST

Beatrice de Jong

Born
1956 in Amersfoort

Residence

The Netherlands

Education
Academy for fine arts in Amsterdam

Gerrie Rietveld Academy Amsterdam

Description

Beatrice McSorley, born in Amersfoort Netherlands (1956), and received a degree from College for the Arts Amsterdam and the Gerrit Rietveld Academy for study in sculpture and free style graphics. McSorley has exhibited since 1986 in various mediums in the abstract expressionist style. Over the years her style development has been visible in line and color selection. Her unique material choice combines ancient and contemporary techniques fused in two and three-dimensional artwork. Her inspiration has benefited from artistic excursions to: Indonesia, America, Egypt Turkey, Ireland, Russia, Italy, Greece, France, England and the Caribbean region. McSorley’s uses vibrant primary colours in an abstract-impressionist style. The figures depicted in her paintings could be described as being evanescent movements, captured on canvas. They appear as silhouettes or outlines – and sometimes as body parts independent from the whole figure, which the eye must seek out in an otherwise abstract composition. Her recent paintings combine mixed techniques to achieve a harmony of color, which creates an overall magical, luminous effect. Even in Beatrice’s early works did she combine unique materials like a series of oil paintings with Chinese lacquer that added texture and dimension to interact with light and act to rouse the abstract composition. Both Beatrice’s landscapes and expressive female figures brighten the room for the viewer through the intense colors. Her material selection distinguish the composition attributes either through colored marble sand, old recipes of encaustics to swirls of paint which coat the warm voluptuous figures tainted with gold leaf.

 

The work of artist Beatrice de Jong mainly consists of oil paintings , combined with natural materials , such as paint or resin or acrylic on canvas and mixed media on paper . The themes she uses in her work , removing them from the stimulation they receive during her many travels . In 1990 she makes a journey through the United States . The beauty of the tropical coast of California puts it into associative atmospheric images of azure to pale pink , with palm trees , the abundance of water and the impressive marine animals play an important role . The abundant flora and fauna transforms them into visual abstractions . Almost opposite to this are the red sand plains and desert areas in their vastness a scanty vegetation. It is the greatness of nature that she wants to express. A totally different aspect of American society show them in the next series. She paints in bright colors , they are ” hard” against each other on, with a multitude of shapes next to each other , reminiscent of the flashy visual culture of this country. Constantly on the move paints Beatrice de Jong her dream and experienced reality full of color experiences . It’s her contradictions ( and eliminating it) in the world , it is therefore not surprising that they are traveling to Berlin in 1990 to outline its vision. The new political situation In 1991 she went to Russia and visit the Golden Circle of churches and monasteries around Moscow. She is fascinated by the ancient , almost archaic religious culture and is inspired by the Russian perception of religion with its rituals and icons . Unlike the U.S. , superficial quality advertising visual culture , Russia still has the culture of telling fairy tales handed down . The paintings that they have further to make this dark warm colors . A constant theme in her is the image of , obviously not tied to a particular country , female figure . Unfinished details in just a tangible configuration that is recognizable to everyone . In recent years , after a trip to Japan , Beatrice de Jong deepened strong in the operation of the materials . She tries to get where they find most suitable oil . Greatest possible transparency in cloths The different color surfaces should sit well together . Due to apply thin layers on the cloth she wants to create space in the plane . It is as if there is light passing through it . “Colors to breathe and thus the cloth to live ” ” My paintings are not as sleek design , everything stays open until the last moment . As the experience of the world through open-mindedness , as I face the canvas in the making. Never know I advance the outcome . the decision is if I’m a feel for the painting . ” Central themes in her work are the landscape , water and aquatic flora and female figures . It creates an abstract expressionist art in which themes are approached . From various perspectives With an exceptional sense of color , from childhood partly fueled by its close connection to nature , they know by colored surfaces to create . Space and perspective Especially the landscapes are intermingled and intertwined , which reflected movement is accomplished by dissecting her. Successive stages In addition to her painting she engages in metal sculptures and painted ceramics , including large tile scenes .

==========

Het werk van beeldend kunstenaar Beatrice de Jong bestaat voornamelijk uit olieverfschilderingen, gecombineerd met natuurlijke materialen, zoals lak of hars op linnen en acryl of gemengde technieken op papier. De thema’s die ze in haar werk gebruikt, haalt ze uit de prikkeling die ze tijdens haar vele reizen opdoet. In 1990 maakt ze een reis door de Verenigde Staten. De schoonheid van de tropische kust van Californië zet zij om in associatieve sfeerbeelden van azuurblauw tot zacht roze, waarbij de palmbomen, de overdaad aan water en de imposante zeedieren een belangrijke rol spelen. De overvloedige flora en fauna transformeert ze tot beeldende abstracties. Bijna tegengesteld hieraan zijn de rode zandvlakten en de woestijngebieden met in hun uitgestrektheid een schrale begroeïing. Het is de grootsheid van de natuur die ze tot uitdrukking wil brengen. Een totaal ander aspect van de Amerikaanse samenleving laat ze in een volgende serie zien. Ze schildert in felle kleuren, die ze “hard” tegen elkaar aanzet, met een veelheid van vormen naast elkaar, die doet denken aan de schreeuwerige beeldcultuur van dit land. Voortdurend onderweg schildert Beatrice de Jong haar gedroomde en beleefde werkelijkheid vol kleurervaringen. Het gaat haar om tegenstellingen (en het opheffen daarvan) in de wereld, het is daarom niet verwonderlijk dat ze in 1990 naar Berlijn afreist om haar visie op de nieuwe politieke situatie te schetsen. In 1991 gaat ze naar Rusland en bezoekt de Gouden Cirkel van kerken en kloosters rondom Moskou. Ze raakt gefascineerd door de eeuwenoude, bijna archaïsch religieuze cultuur en laat zich inspireren door de Russische beleving van de godsdienst met haar rituelen en ikonen. In tegenstelling tot de Amerikaanse, opppervlakkige reclamebeeldcultuur, kent Rusland nog de vertellende cultuur van overgeleverde sprookjes. De schilderijen die ze naar aanleiding hiervan maakt hebben donkere warme kleuren. Een constante in haar thematiek is de afbeelding van de, uiteraard niet aan één bepaald land gebonden, vrouwenfiguur. Onafgewerkte details in een nog net tastbare figuratie die voor iedereen herkenbaar is. De laatste jaren, na een reis door Japan, verdiept Beatrice de Jong zich sterk in de werking van de materialen. Ze probeert een zo groot mogelijke transparantie in de doeken te krijgen, waarbij ze olieverf het meest geschikt vindt. De verschillende kleurvlakken moeten goed tegen elkaar aanzitten. Door dunne lagen op het doek aan te brengen, wil ze ruimte in het vlak creëren. Het is dan alsof er licht doorheen gaat. “Kleuren moeten ademen en daarmee kan het doek gaan leven” “Mijn schilderijen ontstaan niet volgens een strak ontwerp, alles blijft open tot het laatste moment. Zoals de ervaring van de wereld door onbevangenheid, zo sta ik tegenover het doek in wording. Nooit weet ik van tevoren de afloop. De beslissing valt als ik me één voel met het schilderij”. Centrale thema’s in haar werk zijn het landschap, water en waterflora en vrouwenfiguren. Zij schept een abstract expressionistische kunst waarbij thema’s vanuit wisselende perspectieven worden benaderd. Met een uitzonderlijk kleurgevoel, van kindsaf mede gevoed door haar nauwe verbondenheid met de natuur, weet zij door gekleurde vlakken ruimte en perspectief te scheppen. Vooral de landschappen zijn dooreen gemengd en verstrengeld, waarbij beweging tot uitdrukking wordt gebracht door haar in opeenvolgende fasen te ontleden. Naast haar schilderwerk houdt zij zich bezig met metalen sculpturen en beschilderd keramiek, waaronder grote tegeltableau’s.